Od 29. septembra do 7. oktobra 2025. Pariz će biti epicentar modne scene, domaćin Paris Fashion Week SS26. Devet dana revija, prezentacija i debija pokazaće snagu grada mode da spoji tradiciju i inovaciju, dok se industrija kreće kroz fazu značajnih promena i novih estetika.

Paris Fashion Week SS26: Pregled istaknutih revija

Ova sezona donosi niz istorijskih trenutaka i generacijskih promena – od prvih revija Matthieu Blazy-ja za Chanel, preko novog pristupa Dior Women’s koji donosi Jonathan Anderson, do Pierpaolo Picciolijeve reinterpretacije Balenciage. Pariz otvara vrata novim imenima i idejama, dok provereni dizajneri potvrđuju svoj status kroz inovativne kolekcije. Saint Laurent i Dior su predstavili kolekcije kojima su posvećeni posebni tekstovi , a ovo je spisak ostalih revija koje smo videli do sada.

pexels makeuplite 4023351 1 optimized 200 Revije sa Paris Fashion Week a SS26 koje smo videli do sada

www.pexels.com

Tom Ford

Na Paris Fashion Week-u SS26, Tom Ford je predstavio kolekciju koja je spojila oštrinu i senzualnost u svom najčistijem obliku. Sve je bilo o kontrastima – visokom sjaju i opuštenoj samouverenosti. Satenske haljine sa strukturom i muški krojevi prilagođeni ženskoj silueti stvorili su ritam koji je delovao istovremeno luksuzno i neobavezno. Paleta tonova – crna, bronzana, šampanj – otkrivala je Fordov potpis: večernju sofisticiranost bez truda. U sezoni gde je minimalizam ponovo postao moćan, Tom Ford je pokazao da senzualnost u kroju može biti suptilna koliko i neizbežna.

Balmain

Olivier Rousteing je na Paris Fashion Week-u SS26 predstavio Balmain koji je pulsirao energijom savremene umetnosti. Skulpturalni oblici, reflektujuće površine i grafičke siluete govorile su o kontroli i ekspresiji. Kolekcija je bila hrabra, ali ne teška. Rousteing je osvežio kodove kuće novom lakoćom: struktura bez agresije i sirove snage. Balmain je ove sezone disao novim ritmom – urbanim, slobodnim, ali i nepogrešivo couture.

Valentino

Valentino je za SS26 doneo trenutak tišine u svetu koji preglasno govori. Kolekcija je slavila lakoću – haljine u pokretu, providne slojeve koji otkrivaju strukturu, i tkanine koje izgledaju kao da su uhvatile svetlost jutra. Raskoš boja zamenila je čistoća forme. Umesto spektakla, Valentino je ponudio meditaciju o lepoti – onu koja se rađa iz jednostavnosti i trajnosti. Piccioli je još jednom potvrdio da savremeni luksuz ne mora da viče da bi bio primećen; dovoljno je da diše.

Loewe

U Loewe kolekciji, dijalog između umetnosti i funkcionalnosti dostigao je novu jasnoću. Siluete su svedene na samu suštinu – pletenine su oblikovale telo, a krojevi “disali”. Aksesoari su delovali arhitektonski, a ipak ljudski – torbe su se prelamale i savijale poput malih pokretnih skulptura. Loewe je još jednom dokazao da jednostavnost, kada se promišljeno koristi, može delovati radikalno.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by LOEWE (@loewe)

Alaïa

Pieter Mulier u kući Alaïa nastavio je da istražuje preciznost ženstvenosti. Kodovi modne kuće – krivina, kontura, disciplina – pretočeni su u odevne komade koji prate arhitekturu tela bez preteranog isticanja. Postojala je meditativna koncentracija na strukturu, kroj i kontrolu. U sezoni konceptualnog preispitivanja, Alaïa je ponudio nešto ređe – postojanost.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by ALAÏA (@maisonalaia)

Schiaparelli

Daniel Roseberry je u kolekciji za Schiaparelli doneo prostor između sna i jave. Zlatni detalji, skulpturalni korseti i nadrealni ukrasi ublaženi su mekim tkaninama i izduženim linijama. Nasleđe umetničkog couture pristupa kuće susrelo se sa prizemnom ženstvenošću – teatralnom, ali novom, intimnijom. Žene Daniela Roseberryja i dalje žive u fantaziji, ali onoj koja se kreće i diše.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli)

Balenciaga

Dolazak Pierpaola Picciolija u Balenciagu doneo je novi jezik brendu – doneo je obilje prostora i daha. Nestao je oklop ironije – umesto njega, pojavili su se kaputi krojeni uz telo, pantalone koje lebde i svila koja hvata svetlost. Revija je delovala kao dubok “izdah” – kao da je kuća ponovo otkrila ljudsko telo ispod siluete.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Balenciaga (@balenciaga)

Hermès

U Hermès kolekciji vladalo je majstorstvo. Svaki izgled se razvijao u mineralnim tonovima – glina, boja sedla, slonovača – a zanatska preciznost bila je gotovo posvećena. Koža se kretala poput tkanine, a krojevi su se savijali kao skulpture. Ništa nije vrištalo – sve je odjekivalo. Hermès je podsetio da rafiniranost nije odsustvo, već kontrola – umetnost znanja kada treba stati.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Hermès (@hermes)

Elie Saab

Romantika Elie Saaba ostala je prisutna, ali je ove sezone delovala laganije i promišljenije. Slojevi šifona i metalnih vezova sijali su umesto da blješte, a čak i najraskošnije haljine nosile su dozu suzdržanosti. Vizija glamura brenda sazrela je u nešto smirenije – ženstvenost koja zrači, a ne preuveličava.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by ELIE SAAB (@eliesaabworld)

Celine

Michael Rider je u kolekciji za Celine pronašao “slobodu u opuštenosti”. Kaputi su lepršali, svilene košulje klizile su sa ramena, a krojevi su se pretapali u eleganciju. To je bila pariška sofisticiranost oslobođena forme – vrsta uglađenosti koja ne dolazi iz savršenstva, već iz pokreta. Celine žena ove sezone nije pozirala – bila je u prolazu i osvajala pokretom.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by CELINE (@celine)

Rick Owens

Pod nazivom “Temple of Love”, revija Rick Owensa za sezonu SS26 predstavila je modele sa potpuno zatamnjenim kontaktnim sočivima, koji su silazili niz betonske stepenice i prolazili kroz plitku vodu bazena (nalik ritualnom krštenju) – kao pandan njegovoj SS26 muškoj kolekciji koja je takođe koristila simboliku vode da ispriča priču o preporodu. Kolekcija je naglasila kožu iz Toskane i Japana, uz svetlucave drapirane i ukrašene haljine od šljokica, kao i prozračne, lagane haljine u nijansama taupe, crne, bele, zlatne i roze boje.

Mugler

Debi Miguela Castro Freitasa doneo je zreliji pogled na Mugler devojke. Na pisti su šetale manekenke poput Kai Schreiber, Ivy Stewart, Sihana Shalaj i Xiru Yang, noseći neutralnu paletu boja – bež, crne i boje morske pene. Predstavio je drapirana odela, strukturirane kožne haljine i topove od perja. Konzervativne siluete visokih okovratnika i kostimi sa suknjama kontrastirali su sa provokativnijim modelima, poput haljine koja je bila pridržana pirsinzima na bradavicama i topova napravljenih u potpunosti od perli.

Acne Studios

U istorijskoj sali Collège des Bernardins u Parizu, transformisanoj u mračni salon, revija Acne Studios SS26 bila je impozantna. Modeli su nosili krojena odela, skulpturalnu čipku, iznošeni teksas i upečatljive aksesoare koji su preispitivali tradicionalne predstave o ženstvenosti. Događaj je okupio snažne kreativne saradnje, uključujući vizuelni rad umetnika Pacifica Silana, poznatog po kolažima zasnovanim na fotografiji, kao i ekskluzivni soundtrack umetnice Robyn, koja je premijerno izvela novi materijal i ponovo snimljenu verziju pesme Robotboy (2005) sa Yung Leanom.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Acne Studios (@acnestudios)

GANNI

Predstavljanje GANNI kolekcije za proleće/leto 2026 u Parizu vratilo se na morske letnje dane iz detinjstva kreativne direktorke Ditte Reffstrup. Sitni cvetni dezeni prizivali su tapete iz danskih letnjih kuća, dok su uvrtanje, drapiranje i patchwork evocirali popodnevne igre. Nova torba Posy debitovala je sa funkcionalnim šarmom klasičnih torbi baštovana i njihovim prevelikim džepovima, dok je Mini Hobo prikazana u novim verzijama sa nitnama, vezom i printom.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by GANNI (@ganni)

Gabriella Hearst

Revija Gabrielle Hearst za proleće 2026. u Parizu transformisala je pistu u tarot-inspirisano putovanje, gde je svaka karta velikih arkana bila prevedena u jedan look – od otvaranja sa Laurom Dern u haljini ukrašenoj sa 2.400 ručno sečenih kožnih cvetova koji su simbolisali Kraljicu, do zatvaranja u haljini od antilopa i pletiva koja je predstavljala predaju “Obešenog čoveka”. Pored simbolike, Hearst je potvrdila svoju posvećenost održivosti koristeći gotovo u potpunosti sopstvene deadstock materijale, uzdižući ih u luksuzne taktilne komade poput baršunaste bele haljine bez rukava sa paperjastom suknjom i pletene svilene majice-haljine, dokazujući svoje uverenje da kreativnost cveta unutar ograničenja.

Cecilie Bahnsen

Kolekcija Cecilie Bahnsen za proleće 2026, pod nazivom Heartfelt, bila je poetska fuzija romantike i tehnologije. Bledo roze LED srca pulsirala su ispod tkanina u ritmu muzike, dok su voluminozne siluete bile izrađene od neočekivanih materijala poput dekonstruktovanih komada The North Face odeće i ripstop trapezastih haljina.

Louis Vuitton

Nicolas Ghesquière predstavio je kolekciju koja slavi neograničenu slobodu privatnog prostora i umetnost življenja. Kolekcija odiše duhom pobune protiv pravila o tome šta “unutrašnja” odeća treba da bude, ali pritom zadržava prepoznatljivu preciznost kroja i sofisticiranost Louisa Vuittona.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Lo Management (@lomanagement)

Stella McCartney

Revija proleće/leto 2026. kanalisala je duhovnu dualnost – muževnu energiju u susretu sa senzualnošću nalik mačijoj – kroz etos nepopustljive održivosti. Denim je bio u prvom planu: krojen u široke nogavice i asimetrične čvorove, izrađen od PURETECH vlakana koja pročišćavaju vazduh. Za finale, McCartney je predstavila Fevvers – biljnu alternativu perju – ukrašenu na ljubičastoj haljini bez bretela, koja je lepršala “bez nanošenja štete prirodi”.

Dries Van Noten

Inspiracija za kolekciju proizašla je iz osećaja lakoće i optimizma. Posmatrajući zalazak sunca na plaži i surfera na talasima, Julian Klausner je uočio eleganciju siluete ronilačkog odela. Kolekcija je predstavila ukrašene komade gornje odeće i mikro šortseve, praćene paradom boja i apstraktne geometrije – prozračne haljine i kapute na tufne, kombinovane sa jednostavnim patikama ili sandalama sa resama.

Hodakova

Švedska dizajnerka Ellen Hodakova Larsson predstavila je seriju kreacija napravljenih od recikliranih materijala, uključujući rukavice, kožne kaiševe, knjige i rajsferšluse. Revija je bila teksturalni san, komadi spojeni u jedinstvenu celinu, a opet svedeni na suštinu. Posebno upečatljiva bila je haljina u obliku mehura od pletene korpe, sa iskrzanim ivicama koje su činile dekorativne detalje na vratu i rukavima. Kolekciju su upotpunili i subverzivni kaiševi – bilo da su prebačeni preko torza poput oklopa ili provučeni kroz porub haljine.

Možda će vas zanimati: Saint Laurent SS26: Preciznost, proporcija i povratak klupskom glamuru

Naslovna fotografija: www.pexels.com

Maša Georgijev Ilić