Veoma je nezahvalno pisati o čoveku koga smatrate najboljim režiserom današnjice. Pritom, isti režiser nije najbolje prihvaćen u sopstvenoj zemlji, a u filmskom svetu se smatra kontroverznim i opsesivnim. Medijski je optuživan za okrutnost prema životinjama i ženama, ali, uprkos oštrim kritikama društva za skoro svaki svoj film, on ne odustaje od realizacije sopstvenih ideja, od kojih je, naravno, najvažniji umetnički aspekt filma.
Kim Ki-duk (김기덕 – Kim Ki-duk), južnokorejski režiser, rođen je 1960. godine, u planinskom selu Bongava (Bonghwa), gde živi do devete godine, kada se sa porodicom seli u Seul, gde jedno vreme pohađa Poljoprivrednu školu. Napušta je u 17. godini i radi po fabrikama do svoje 20, kada se pridružuje vojsci, u kojoj provodi sledećih pet godina. Nakon toga, u želji da postane sveštenik, provodi dve godine u crkvi, nastavivši da se bavi slikanjem koje je voleo još u detinjstvu, i možda ga to, na kraju svega, i odvodi u Pariz, na čije putovanje ulaže svu svoju ušteđevinu, i upisuje Školu lepih umetnosti. U Parizu živi od 1990. do 1992, bavi se slikanjem i od prodaje slika obezbeđuje sebi sredstva za život. Nakon povratka u Južnu Koreju, bez ikakvog prethodnog iskustva, počinje da piše scenarija za filmove, od kojih konačno dva bivaju prihvaćena, a Kim Ki-duk počinje svoju režisersku karijeru 1996. godine, filmom “Krokodil” (“Ag-o”).
Da li zbog toga što nema formalno filmsko obrazovanje (zapažanje pojedinih kritičara), bavljenja slikarstvom kao vizuelnom umetnošću ili, jednostavno, sopstvene sposobnosti i nagona, Kim Ki-duk uspeva da se oslobodi svih postojećih stega i pravila, i stvara posebne priče. Podjednako neočekivani i zapleti i raspleti, tematski ozbiljni, sa veoma malo dijaloga (u nekoliko njegovih filmova glavni junak ne progovori ni reč), što dodatno prebacuje težište na potrebu vizuelne jačine filma i ubedljivosti same glume, neka su obeležja njegovih dela. Takođe, junaci njegovih filmova su, uglavnom, marginalizovane osobe, makroi, prostitutke, lopovi, siledžije, ostavljena ili zapuštena deca, i kroz tu psihičku neuravnoteženost on postavlja veoma važna društvena, ljudska pitanja, koja, kako je sam izjavio u jednom intervjuu, postavlja i sebi samom, te kroz svoje filmove traži (ne)moguće odgovore. Možda se to nešto jasnije oslikava i u sceni filma “Vreme” (“Shi gan”), kada glavni muški lik u jednom trenutku, nastojeći da pronađe izlaz iz nastale ljubavne situacije, sedi za računarom, na čijem ekranu se pojavljuje scena iz jednog od njegovih prethodnih filmova “Provalnik” (“Bin-jip”), u kojoj glavni junak pokušava da nađe izlaz iz zatvora.
Kim Ki-duk se ne krije iza lažnog morala, ne povlađuje publici i njegovi filmovi su jako zahtevni za gledanje, i, iako ponekad na ivici fikcije i realnosti, oslikava kroz svoje teme postojeće ljudske drame u svetu. Scene zlostavljanja životinja, najpre u filmu “Ostrvo” (“Seom”), a zatim i u “Nepoznatoj adresi” (“Suchwiin bulmyeong”), u kojem psi vise vezani o uže i budu batinjani bejzbol palicom do smrti (i kasnije prodavani restoranima koji ih spremaju i poslužuju svojim gostima – pitanje morala koje društvo ne želi da vidi) jako su mučne za gledanje. Komplikovani i kompleksni međuljudski odnosi, najpre muško-ženski, posebno u filmovima “Loš momak” (“Nabbeun namja”), u odnosu makroa i njegove prostitutke, i “Luk” (“Hwal”), odnos šezdesetogodišnjaka i šesnaestogodišnje devojke, otvaraju mnoga pitanja, ali najviše zato što Kim Ki-duk ne preza od toga da ih predstavi na istinit i, istovremeno, mučan način.
Savremeni trend plastičnih operacija, kroz potrebu lepote, i njegove uzročno-posledične veze možda je on i najbolje prikazao kroz pomenuti film “Vreme”. Ideja u filmu “Provalnik”, u kojem junak provaljuje u kuće, spremi sebi obrok, prespava, a zatim počisti sve za sobom, usput prostrvši veš vlasnicima, ili popravivši neki pokvareni aparat, ne ukravši ništa iz njih, kao i ideja iz filma “Samarićanka” (“Samaria”), u kojem devojka, nakon samoubistva svoje najbolje prijateljice – prostitutke, našavši adresar sa njenim klijentima, odlazi i spava sa svakim od njih, vraćajući im nakon toga novac kojim su platili za seksualne usluge njenoj prijateljici, jasno konfrontira iskreni i lažni moral društva, dubinski ga raslojavajući.
“Proleće, leto, jesen, zima… i proleće” (“Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom”) je fascinantno ispričan film, koji treba izdvojiti, koliko zbog teme celokupnog životnog ciklusa i vizuelne lepote okolnih pejzaža, toliko i zbog postavljanja u ravan filozofije, religije i prirode čoveka, i same prirode koja tog čoveka okružuje.
Nagrade dobijene za filmove i režiju u Berlinu, Veneciji i San Sebastijanu, kao i na mnogim drugim filmskim festivalima, samo su potvrda prave umetničke vrednosti filmova Kim Ki-duka.
Davor Radulj – “Radi” ga umetnost, pametan humor – “There’s a fine line between fishing and just standing on the shore like an idiot” (Steven Wright) – i razgovori koji stvaraju atmosferu “izmeštenosti”.